Tips d’estilista que animen qualsevol outfit:

En aquest article he reunit deu característiques que tots sabem, però que no està de més que ens recordin. En moda, com en tantes altres facetes, ja està tot inventat, però amb quatre idees ben encaminades podem anar ben vestides cada dia de l’any.
-Crear un conjunt que et favoreixi per a usar de comodí per a aquells dies en que no vols perdre temps pensant què posar-te.
-Menys és més: si quan estàs a punt de sortir de casa et veus massa recarregada, prova de treure’t alguna peça.
-La regla de les tres peces: mira de portar sempre tres peces, que sovint ens pensem que amb un vestit ja ho tenim tot resolt, però si busquem personalitat hem de jugar amb els complements.
-Destaca els punts forts de la teva silueta: mira de potenciar els teus punts forts jugant amb peces que encaixin amb la teva silueta. Hi ha moltes siluetes diferents i no tot afavoreix d’igual manera.
-Compensa la silueta: si vas cenyida a la part de dalt, que la part de baix sigui ample i a l’inrevés, és un truc clàssic, però intemporal i que segueix funcionant.
-La llargada de la faldilla ha de ser inversament proporcional a l’altura dels talons: faldilla curta-sabata plana i a l’inrevés.
-Normalment combinem una peça estampada amb una altra de llisa, però si volem combinar estampats diferents, que siguin de la mateixa gama cromàtica.
-Inverteix en complements: una bossa la portarem molt més que una faldilla, així que ens toca rascar-nos la butxaca i comprar peces atemporals, però amb personalitat.
-Un look monoblock pel que fa al color sempre ens diferenciarà de la resta. No només ens estilitzarà, sinó que serà un look amb personalitat.
-Multiplica les opcions de combinar les peces del teu armari: hi ha peces d’estiu que et pots posar a l’hivern i peces de nit que pots usar de dia. No cal tenir molta roba, sinó saber-la combinar.

Fotografia de fons creada per senivpetro – www.freepik.es

En què invertir en les rebaixes

Aquesta setmana han començat les rebaixes oficialment i us faig una llista de peces molt pràctiques en les que podeu invertir i lluir també durant la primavera, que acabem de començar l’any i l’estiu encara ens queda lluny:

1. Camisa blanca: un clàssic entre els clàssics. A mi personalment m’agraden a sota dels jerseis o de les dessuadores. Queden bé a tot tipus de siluetes i en podem comprar alguna una mica més desestructurada, també. La única pega que hi veig és el tema de la planxa, que és la meva arxienemiga i imprescindible en aquest tipus de camisa.
2.Un dos peces: i millor si és de jaqueta i pantaló. Actualment ja no són tan formals, els podem trobar en estampats de tendència com els quadres i amb talls força diferents dels tradicionals. Es poden combinar amb calçat esportiu si els hi volem donar un twist. I podem aprofitar la jaqueta en moltes altres ocasions.
3.Uns texans: els considero una compra obligada i un fons d’armari essencial. Els podem trobar de tot tipus: estrets, amb campana, alts de cintura, baixos de cintura, els “mom jeans” que es veuen per tot arreu…aquí les opcions són infinites i està bé tenir-ne dos o tres de diferents. De color blau, això sí.
4. Un vestit estampat: a mi personalment m’agraden molt els estampats de flors, però s’accepten tot tipus d’estampats. Amb una sola peça ja tenim el look pràcticament enllestit i per a aquells dies que no volem pensar és un must.
5.Una granota: que és la versió del vestit amb pantaló. Si bé es veuen més durant els mesos de calor, la veritat és que la versió de pantaló llarg queden la mar de bé. I passa com amb el vestit, et vesteixes amb una sola peça i no requereix gaire esforç.
6.Una peça d’animal print: i pot ser qualsevol peça de vestir, que l’estampat animal ha tornat amb força i aquesta temporada hem vist de tot en aquest dibuix: des d’arracades a sabates passant per camises, faldilles i pantalons.
7.Aquelles sabates: a principi de temporada el més recomanable és comprar les sabates còmodes que portaràs durant la temporada, negres i tot terreny. Doncs ara ha arribat el moment de comprar aquelles sabates que són més especials, potser no els treuràs tan rendiment, però que rematen els outfits més d’arreglar.

Quan l’art inspira la moda

Quan pensem en dissenyadors que s’han inspirat en l’art per a crear les seves col.leccions podríem començar amb Yves Saint Laurent i el seu conegut vestit inspirat en Mondrian. El vestit, creat al 1958, amb blocs dels mateixos colors que els que caracteritzen Piet Mondrian, es va batejar com a “Mondrian”, no es van trencar les banyes pensant en el nom. Aquest modista comptava amb una col.lecció personal d’obres d’art molt important on molts cops sovint recorria per a inspirar-se.
Hi ha influències en la seva obra de pintors com Matisse, Tom Wesselmann, Picasso i Vincent Van Gogh.
Lanvin va crear els seus dos colors insignia arrel d’un quadre: La Anunciació.
Madeleine Vionnet (la creadora del tall al biaix ) es va sentir atreta pel cubisme i ho va estampar en els seus vestits de nit.
Elsa Shiaparelli va col.laborar directament amb Dalí, que li va dibuixar per a ella llagostes, una sabata amb forma de barret, bosses amb forma de telèfon i guants amb ungles decorades.
Art i moda han anat sempre de la mà i fins i tot l’any 2018 quatre noms importants han creat les seves col.leccions inspirades en quatre artistes icònics.
-Vans i Van Gogh: la marca de roba preferida pels skaters ha fet una col.lecció basada en quatre quadres del pintor holandès en col.laboració amb el Museu Van Gogh d’Amsterdam.
Així han aconseguit que l’art del pintor holandès sigui assequible per als millenials, a la vegada que aconsegueixen portar al carrer peces plenes de significat.
-Versace i Kandisnki: aquest any hem vist a models i cantants com Gigi Hadid o Dua Lipa lluir unes granotes amb els estampats del pintor precursor de l’abstracció.
-Versace i Warhol:no és la primera vegada que Versace es fixa en l’artista del pop art. Aquest 2018, aprofitant que es complien 20 anys de la mort del dissenyador, es van recuperar estampats de Warhol en els vestits de la firma.
-Gucci i Ignasi Monreal:única col.laboració amb un artista contemporani i viu. Jove i barceloní, per a rematar. Monreal, que ja havia col.laborat amb la firma el 2015, va crear una sèrie d’imatges per a una edició limitada de samarretes de la firma italiana, amb molt èxit.

Imatge de www.freepik.com

El meu 2018 com a botiguera

Quan arriba finals d’any, veus que totes les televisions comencen a fer resums de les notícies i fets que han passat durant l’any i em feia gràcia fer una miqueta el mateix, en format mes personal.
Aquest 2018 va començar la mar de bé, amb les rebaixes, que sempre són un incentiu per a la venda. Després del tsunami de Nadal i Reis sempre va bé el tema de les rebaixes. També vaig iniciar-me amb el tema dels tallers, que em venia molt de gust i la veritat és que van sortint amb regularitat. M’agrada molt passar una estona amb gent que li encanta cosir i veure com marxen la mar de contentes amb una bossa que s’han fet.
He participat en un programa de Barcelona Activa on m’han ajudat molt a orientar la botiga cap a on jo volia, la veritat és que comptar amb assessoria externa funciona molt bé, perquè jo veig les coses d’una manera i comptar amb visions externes que són diferents a la teva és molt refrescant. Gràcies a aquest programa vaig celebrar el tercer aniversari de la botiga oferint uns tallers d’estilisme gratuïts per a les deu primeres clientes que vinguessin a demanar-lo.També vaig contractar a una il.lustradora per a que em decorés els vidres amb motiu de l’efemèride. També m’he atrevit a fer el primer showroom en col.laboració amb una altra marca i la veritat és que, tot i que vaig passar molts nervis (no ho puc evitar) va anar la mar de bé. I de cara a l’any vinent, en vull fer algun més, ja ho anirem veient.
Amb el Cor d’Horta també hem estat força actius aquest any i una de les accions que més em van agradar i que va ser un èxit total va ser una tarda nit on, amb la col.laboració d’una artista plàstica, vam convertir la botiga en una galeria d’art per una estona. I he cedit part del vestuari per a un curt que s’ha fet sobre el petit comerç.També he participat als diferents “Comerç al Carrer” que hem fet i a la fira que es va organitzar per a les Festes D’Horta. Ja sabeu que a mi el tema fires sempre m’ha cridat molt l’atenció.
I amb tot això i les novetats que estic preparant per a l’any que comença la veritat és que penso estar força entretinguda durant el 2019.

Ciutats de moda

Hi ha ciutats que van més avançades que d’altres en moda, fins i tot amb anys de distància, a causa de la seva mentalitat, cultura i predisposició natural. Si parlem d’Europa tenim clar que les ciutats que marquen el ritme pel que fa a moda són París, Londres i Milà. Les setmanes de la moda d’aquestes ciutats omplen les revistes amb les seves col.leccions.
Després hi ha les ciutats on viatgen els caçadors de tendències, els coneguts com a coolhunters. Són professionals que es dediquen a fer previsions sobre els canvis o noves tendències en el món del disseny i la moda. Són persones formades en art, disseny, sociologia i altres variants que detecten les tendències emergents en tot el món i les analitzen per a adaptar-les al disseny. I ho fan a peu de carrer, viatjant per tot el món. I les principals ciutats que marquen tendències socials i de consum a nivell mundial són Londres, Tokyo i Nova York.
Després hi ha ciutats denominades “hot cities”, on també es troben les ciutats americanes de San Francisco, Chicago, Boston i Los Ángeles. Aquesta última està vivint un moment molt important pel que fa a la moda. Té dissenyadors locals molt importants com Jeremy Scott o Rodarte i fins i tot Heidi Slimane s’hi va traslladar el 2012 i va dirigir Givenchy des de la ciutat de les palmeres, fet que a França no va sentar massa bé, com us podeu imaginar. I hem anat veient com grans firmes com Louis Vuitton, Dior i Stella McCartney hi han presentat les seves col.leccions. També han sorgit marques emergents, ja que s’ha anat consolidant un districte de la moda on les marques s’hi han instal.lat atretes per les bones condicions econòmiques de muntar-hi una empresa. També s’ha de comentar que les principals blogueres del món han fet maletes i s’hi han instal.lat, per a treballar des d’allà. Són els casos de la italiana Chiara Ferragni i Kristina Bazan, que és de Bielorússia. Ara haurem de veure com evoluciona aquesta ciutat, que està vivint un molt bon moment en moda i on sorgeixen constantment noves marques.
Tornant a les ciutats que són generadores de tendències, dins del panorama nacional, Barcelona segueix sent la seva principal font.

Imatge de www.pexels.com

Música: artistes que marquen tendència

Considero que,actualment, els artistes musicals estan molt relacionats amb la moda, són molts els que marquen tendència i també n’hi ha que col.laboren en col.leccions amb marques de moda o directament fan les seves pròpies col.leccions. Aquests dies, la Rosalia és una cantant molt mediàtica que col.labora amb dissenyadors de renom i tant en les seves actuacions com en els vídeos musicals es veu la importància que li dóna a la moda, és una faceta més de la seva presència artística.
Però jo voldria parlar de tres artistes que en el seu moment van marcar tendència i que després van marcar estil, amb una gran influència en la moda tant de passarel.la com de carrer. Són en David Bowie, en Michael Jackson i la Madonna.
Bowie va ser el primer a atrevir-se amb granotes entallades amb estampats de mil colors, botes de xarol de colors ben llampants i jaquetes amb muscleres marcades i solapes ben grans. Givenchy l’any 2010 va fer la mateixa jaqueta a ratlles amb les solapes que duia en Bowie com a Ziggy Stardust. Miu Miu l’any 2012 també es va inspirar en “Life in Mars” per a la seva col.lecció(recordeu el dues peces de color blau turquesa i el maquillatge a conjunt?).
Michael Jackson va marcar un abans i un després. Ens va deixar la jaqueta militar decorada amb passamaneria, el barret, el guant de lluentons i els mitjons blancs. Balmain l’any 2009 a la seva col.lecció de tardor es va inspirar fortament en el rei del pop.
I finalment, la Madonna, que va ser una icona d’estil als anys 80 i ho continua sent quarant anys més tard, en una evolució constant. Durant la dècada dels anys 80 va ser la precursora de portar els cabells despentinats, els llavis vermells, minifaldilles amb leggins, mitges trencades, tuls i transparències. Creus, corsés i perles formaven part del seu fons d’armari. Als anys 90 va evolucionar cap a símbol sexual i incorpora vestits ajustats i corsés dissenyats per Gaultier, que li fa el vestuari per al seu “Blond ambition Tour” de l’any 90.
A partir del 2004, cincidint amb el disc “American Life” comença a lluir looks més senzills, però amb un estil sexy i provocatiu. I així segueix, només cal veure la importància que dóna al vestuari en les seves gires i actuacions. Aquest any ha fet els 60 i continua en constant evolució, sense deixar de ser la Reina del Pop, en majúscules.

Imatge de www.freepik.com

El cinema com a generador d’estil

El cinema és un mitjà que genera estil, inspira tendències, serveix d’inspiració per a firmes i sovint és un aparador per a dissenyadors.
En alguns moments de la història, el cinema i amb posterioritat la televisió, han estat la principal font de referència per a la societat i d’ell han sorgit modes i tendències.
La moda característica dels anys 50 comença l’any 1947 amb l’estrena de “Gilda” i la mítica escena del guant, que no només va suposar un escàndol sinó que va suposar un nou prototipus de dona potenciat per Dior.
La dècada dels 60 va ser Brigitte Bardot qui va marcar tendència, dins i fora de la pantalla. Als anys 70 va ser l’era de Tony Manero, personatge interpretat per John Travolta a ” Saturday Night Fever” que va posar de moda les camises cenyides i els pantalons de campana.
Als anys 80, la televisió (sobretot l’americana) entra amb força i sèries com “Falcon Crest” o “Miami vice” esdevenen referents(en aquesta última, tots els homes van començar a portar americanes arromangades sobre samarretes de punt).
Als anys 90, les sèries com “Melrose Place” i “El príncep de Bel Air” són una gran influència d’abast planetari. Quan es va estrenar Matrix als cinemes va suposar una revolució estètica i els looks que apareixen al film ,looks en tons negres i el cuir com a teixit estrella, van acabar arribant a les passarel.les i, posteriorment, al carrer.
Últimament hi ha dissenyadors de renom que s’han encarregat de fer el vestuari de pel.lícules, com el cas de Prada i Salvatore Ferragamo que es van encarregar del vestuari i del calçat de Nicole Kidman a “Australia”, film de 2008. Prada també es va fer càrrec del vestuari de la pel.lícula El Gran Gatsby, estrenada l’any 2013.
Durant els primers anys del segle XXI la televisió també s’ha relacionat amb la moda, com per exemple les sèries “Sex in the city” i “Gossip Girl”, les dues ambientades a Nova York i on la moda que llueixen els seus protagonistes són pràcticament un personatge més.

Imatge: www.pexels.com

I ja en van tres

Aquests dies estic a punt de complir tres anys amb la botiga i ja sabeu que de tant en tant m’agrada fer una mica de reflexió. Aquesta temporada ha costat una mica d’arrencar, si bé el temps ens ha acompanyat perquè de fet, ha sigut la primera castanyada,en molt temps, que hem celebrat en màniga llarga. Però no sé ben bé què ha passat, si pel temps, o potser del Black Friday,que novembre ha estat un mes complicadet.
Tinc sentiments contraposats pel que fa a aquesta celebració del Black Friday. Per una banda, vull vendre, això està clar, però per l’altra no em convenç això de fer descomptes constants si al final estic vivint del marge. Tinc unes despeses fixes que em genera tenir un negoci i no em fan pas descompte per estar en una determinada data del calendari.Però sorprenenment la última setmana va ser una bogeria i ho vam rematar amb un Comerç al carrer aquest últim diumenge que, contra pronòstic, va ser un èxit, de vendes i també de visites.
Durant aquests tres anys, he conegut a molta gent que m’encanta, els botiguers del meu barri són ara els meus companys, he vist passar els Reis d’Orient per davant de la botiga, he arribat al sopar de la nit de Nadal rebentada, però contentíssima de tenir tanta feina durant tot el dia, he convertit la botiga en una galeria d’art per una nit, he vestit a dues núvies i he cedit vestuari per a un curtmetratge. Ara tinc previst fer presentacions de col.lecció i tallers d’estilisme, així que desitgeu-me sort.
L’altre dia un amic em va preguntar si no era avorrit estar tantes hores a la botiga i la veritat és que no. Sempre hi ha coses a fer: a part de tenir la botiga organitzada, m’agrada tenir les xarxes socials actualitzades (estic lleugerament enganxada a instagram),intento tenir temps per a cosir una estona i anar confeccionant peces i també escric un post per al blog cada setmana. O sigui que sovint me’n falta, de temps.

Psd de fons creat per rawpixel.com – www.freepik.es

 

Tendències de tardor hivern

Tot i que sóc partidària de seguir l’estil personal de cadascú, m’agrada estar enterada de les tendències i adaptar-les a la meva manera de vestir. Ja sabeu que l’estil de la roba que jo tinc a la botiga no segueix les tendències al peu de la lletra, però trobo que val la pena parlar-ne en aquest post. Les tendències que ja hem vist a les passarel.les i que veurem al carrer (o no, que això no se sap mai) són les següents:

-Pantalons amples i de cintura alta, que són els que més estilitzen, així que estem d’enhorabona. Pel que fa als estampats, ben llampants i també llisos en color més clàssics com beige, negre o camel.
-Els dos peces es porten un parell de talles més grans, amb estètica oversize i marcant espatlles amples.
-Els quadres manaran i els estampats tipus pota de gall i Gal.les, que ja es van dur l’any passsat, tornen amb força.
-Animal print: i a tot arreu, trobem abrics de pèl artificial amb estampat animal, jaquetes, faldilles, vestits, sabates i fins i tot a les arracades, que les tinc a l’aparador. I en aquest estampat trobem tota la selva: tigre, serp, zebra…
-Botes de cowboy: tendència que ens arriba del nord d’Europa i que estem veient combinades amb vestits midi. Són dels complements que tornen una vegada i una altra.
-Desapareix l’estètica monocolor en bloc, així podrem jugar una mica més amb les combinacions.
-El color marró també és un clàssic d’aquesta època de l’any, tot i que la tendència marca el marró xocolata com a protagonista.
-Rosa pal: l’hivern passat ja va aparèixer amb força i sembla que en tenim per estona. A mi és un color que no em pot agradar més, però per gustos tenim els colors (literalment).
-LLuentons: desapareixen els colors metalitzats, però els lluentons es mantenen. I en looks de dia, combinats amb altres peces que no siguin de festa.

Imatge de www.pexels.com

Tipus de teixits (segona part)

Seguim amb la descripcció dels tipus de teixits que vam iniciar en el post anterior:

Cashmere: és un teixit molt luxós perquè ve d’unes cabres molt exclusives. Ja sé que fa riure el tema de cabra exclusiva, però és una raça molt reduïda, d’aquí el seu alt preu. Normalment es barreja amb altres fibres i s’usa sobretot en la confecció de cardigans, estoles i peces d’abric.
Tafetà: teixit originalment de seda, amb una superfície satinada i que sembla un teixit arrugat. L’aspecte és rígid i és una tela gruixuda, amb tornasol metalitzat o en un altre color. També pot ser sintètica i es fa servir per a vestits de festa.
Shantung: teixit que imita la seda salvatge en els nusos de la trama , amb un acabat molt característic. És sedós, lleuger i amb una superfície en relleu.
Organza:és similar al tafetà, però més rígid i transparent. El veiem sovint en vestits de núvia.
Mikado: és un teixit de seda natural molt gruixut, amb una textura lleugerament granulada i molt cos. També el trobem en la confecció de vestits de núvia.
Vellut: tipus de tela molt suau, amb caiguda i brillantor variable si es passa la mà per sobre.Els fils es distribueixen uniformement, amb pèl curt i dens. El bon vellut és de seda, encara que ara mateix hi ha versions de polièster.
Pana: teixit gruixut i de tacte similar al vellut , però amb un característic acabat en forma de ratlles en relleu. Es fabrica en cotó i es fa servir per a peces d’hivern.
Piqué: teixit fraccionat en dotze fils, normalment usat amb fil de cotó, que es caracteritza per la meitat dels fils aixecats de cada secció canvia alternativament en cada passada.
Presenta un acabat en relleu en forma romboidal. Es fa servir en la confecció de roba infantil, però hi ha una marca de polos amb logo en forma de cocodril que fa la majoria de les seves peces amb aquest teixit.
Blonda: teixit format per fils de seda, cotó, lli, or o plata, torts o trenats. Hi ha diferents tipus de blonda: chantilly, guipure, soutache…
Franela: és un teixit suau que es va posar de moda amb el grunge dels anys 90. És el teixit de la característica camisa de quadres de llenyataire. Dóna calor i és resistent i durador.
Damasc: és el tipus de teixit en el qual per una banda la trama serveix de fons i l’ordit forma els dibuixos i per l’altra banda es veu del revés. Es considera que la cara té el fons brillant i els dibuixos mat. Els dibuixos són de tipus barroc, sovint de flors i animals en tons daurats, en contrast.
Tartà: tipus de teixit d’origen escocès(recordeu les faldilles escoceses?) .Acostumen a ser de color vermell o verd i normalment es fa servir a l’hivern.
Paisley: motiu de tipus vegetal també d’origen escocès (d’aquí el nom) i que presenta unes figures rodones en forma de gota d’aigua. És un estampat psicodèlic i que té l’origen en la Índia.
Pota de gall: tela gruixuda amb estampat bicolor que es caracteritza per la repetició de petites figures abstractes de quatre puntes que semblen quadrats partits.